Многие ли знают, что в нашем городе проходит Второй международный фестиваль видео-арта в общественных пространствах OUTVIDEO_2005? Возможно, вы были не очень внимательны и не заметили, что на экранах сети «ИгРек СИНЕМА» в промежутках между рекламными блоками можно увидеть нечто непривычное, отличающееся от усредненной «картинки». Это видео работы художников из разных стран изменяют городское пространство и что-то в наших головах. Сегодня искусство перестало довольствоваться закрытыми площадками, рамки музея, галереи или концертного зала стали слишком тесны: все чаще классическая музыка слышна в крупных супермаркетах, contemporary dance спускается в метро, а художники используют любую возможность преобразовать и украсить городскую среду. Для обозначения такого рода проникновения искусства в повседневную жизнь существует даже научный термин – public art (публичное искусство).
Фестиваль OUTVIDEO_2005, как уже становится понятным из названия, действует в этом же направлении и стремиться вынести видео-арт (существует такое направление в современном искусстве, которое активно использует видео технологии) за пределы выставочного зала, «на улицу». Тем самым, OUTVIDEO_2005 создает повод говорить не только о том, чем живет и куда развивается видео-арт в данный временной промежуток, но и поднимает проблему поиска путей реализации проектов публичного искусства в ареале нашего города.
Для того, чтобы поделиться своим опытом и наработками в данной сфере, с лекциями на Фестиваль приехали гости из Нью-Йорка: художник, куратор и администратор программы «Arts for Transit» Кендел Генри и художница Джанет Цвейг. Кендел в нашем представлении – счастливчик, так как все проекты в нью-йоркском метрополитене, над которыми он работает, финансируются федеральным правительством. Но, как выяснилось, далеко не всем художникам удается выиграть грант или заручиться финансовой поддержкой властных структур. Например, все, что было у Элен Харвей (Ellen Harvey), – это цветные мелки и сильное желание сделать улицы немного красивее. Ее нарисованные восточные коврики, можно было встретить в самых неказистых и неожиданных уголках Нью-Йорка, до того как первый же дождь смоет эту красоту, не оставив и следа. Еще у нее была идея «подписывать» уродливые граффити, оставляя на стенах и заборах свои маленькие шедевры. Таким образом, среди хаоса краски из баллончика можно было увидеть романтичные пейзажи в стиле мастеров 18 века.
То, как действуют организаторы OUTVIDEO_2005, очень напоминает работы Элен Харвей, только на этот раз, маленькие шедевры – 30 секундные ролики – разбиваю рекламные блоки на мониторах наружного видео. Так, оказавшись на «вражеской» территории, видео-арт использует тактику рекламы и, как ни странно, обретает своего зрителя. И это постулат публичного искусства: никаких буклей, снобизма и самолюбования, все должно быть просто и понятно, а еще – красиво.
Программа Фестиваля обширна и протекает на нескольких площадках, кроме того, еще и активизирует жизнедеятельность горожан в ночное время суток. Воистину, в стремлении раздвинуть любого рода границы, OUTVIDEO_2005 нет равных. У всех неравнодушных к современному искусству уже была возможность наблюдать за тем, как видео работа существует в пространстве данс-спектакля (танцевальная команда Киплинг, «Частный случай №11»), и почувствовать, каково это следить за видеоинсталяцией некого господина из Амстердама в твоем городе, на безлюдной улице, под ночным небом (« Рестораны евроХЛАМ» Арно Кунен (Нидерланды).
В ближайших планах Фестиваля еще две крупные акции. В Доме кино, на большом экране, будет представлена программа «Шесть раз видео», в которую войдут знаковые работы отечественных художников. Этот проект представляет Галерея М. Гельмана, а работы подобранные ими отражают самые актуальные сегодня художественные тенденции мирового видео-арта, от пост-минимализма (Группа «Синий Суп») до дадаизма (тандем Вячеслава Мизина & Александра Шабурова).
Еще один проект – это передвижная выставка «30 лет голландского видео-арта» в стенах Музея изобразительных искусств, на улице Вайнера. Поводом для ее создания послужила круглая дата – в 2003 году Нидерландскому Институту Медиаискусства «MontevideoTime Based Arts» исполнилось двадцать пять лет, а самой ранней работе их коллекции – тридцать. По такому случаю и была создана экспозиция, которую уже успели посмотреть жители Амстердама, Нижнего Новгорода, Новосибирска, Красноярска и Санкт-Петербурга. Настоящая ретроспектива работ дает представление о развитии голландского видео-арта со времени зарождения и до наших дней, а среди участников можно встретить как имена известных видео-артистов, так и совсем еще молодых, неизвестных широкому кругу, художников.
Подводить итоги фестиваля пока рано, но можно остановиться на одном общем моменте. Как известно, видео-арт возник в противовес повсеместному засилью телевидения, как реакция на официоз и пропаганду. Тогда художники устраивали хеппенинги, во время которых в телеприемники летели кремовые торты, их обматывали колючей проволокой, боксировали, а иногда и взрывали. Сегодня, не столько изменилось телевидение, сколько позиция видео-артистов. Экраны в общественных пространствах стали для художников чем-то вроде союзников, главными посредниками в общении со зрителем. И это становится похоже на бой мониторов – искусство против «неискусства».
Вы уже решили на чьей вы стороне?
