Вот уж поистине группа The Wailers - пример того, как музыкальный коллектив может успешно просуществовать десятилетиями на сцене, после смерти своего вдохновителя и лидера, главного растафари всех времен, народов и оттенков кожи – Боба Марли. Несмотря на многочисленные перестановки в составе за последние годы, коллектив делит историю своего существование на два периода: Wailers and Bob Marley и The Wailers after Bob.
В тот момент, пока человечество начинало покорять космос, а мир пребывал в состоянии "холодной войны", на том самом солнечном острове Ямайка, что снился всем советским мальчишкам, начитавшимся приключенческих романов про пиратов, начал давать свои первые концерты коллектив, которому в будущем было суждено перевести местные, почти этнические ямайские стили музыки регги и ска до уровня мировых направлений. Боб Марли, организовав в 1963 г. совместно с Питером Тошем и Банни Уэйлером группу, по счастливому случаю записывают несколько треков на студии. Здесь и начинается история Боба Марли и The Wailers - популяризаторов негритянской музыки «любви, веры и бунта». Спустя несколько лет, группа принимает название "The Wailers" - плакальщики, а Марли становится на вокал. В 1969 г. к группе присоединяются братья Баретты - басист Астон "Family Man" и барабанщик Карл. К началу семидесятых слава коллектива выходит за пределы острова, а уже в 1973 году группа, получив контракт, записывает дебютный альбом "Catch a Fire" на студии Island Records. В этом же году группу покидают Питер Тош и Банни Уэйлер.
Меньше чем за десять лет, коллектив становится культовым в музыкальной среде. Почти все композиции группы неизменно становятся топовыми в Великобритании и попадают в хит-парады за океаном. Новое направление - регги все больше приобретает популярность по всему миру. Группа ездит по странам третьего мира, особенно африканским, насаждает культ растафарианства, дает бесплатные концерты. На родном острове Боб Марли становится культовой фигурой, чьи выступления публика воспринимает не иначе, как откровения святого. В 1987 г. умирает барабанщик Карлтон "Карли" Баррет, оставив брата в качестве лидера The Wailers.
Добравшись до пика популярности и творческого расцвета коллектива, здоровье Марли начинает стремительно ухудшаться, и 11 мая 1981 года Боб умирает от онкологического заболевания в возрасте 36 лет.
За время «Wailers and Bob Marley» альбомы группы расходятся по всему миру тиражом более 250 миллионов копий, а география концертов простирается от Африки до Дальнего Востока. Коллектив выступает с мировыми звездами – Стингом, Стивом Вондером, Карлосом Сантаной, а также признанными легендами регги – Питером Тошем, Банни Уоллером и Барни Спиром.
Пройдя недолгий, но насыщенный путь от местной островной группы до классиков музыкального направления Боб Марли в составе The Wailers успел на многие годы вперед определить настоящий дух чернокожей свободы, простые, порой близкие принципы растафарианства, которое хоть и ограничено в своих суждениях, но является привлекательной почвой для самоосознания и осознания своего места в мире.
The Wailers after Bob
Время идет, и стиль регги никогда не прекращал развиваться, и по-прежнему для миллионов людей со всего мира он определяется песнями Боба Марли и The Wailers. В их песнях – сердца и ритмы, вдохновляющие поклонников и сейчас.
The Wailers сегодня - это музыкальный коллектив с богатейшим музыкальным прошлым и грузом ответственности, во главе которого стоит басист Астон "Family Man" Барретт, который продолжает нести знамя рэгги по всему миру. За годы существования группы звучание The Wailers не изменилось, и все же, сегодняшняя линия коллектива сочетает в себе старую школу и ноу-хау одного из самых захватывающих новых певцов Ямайки.
Вокалист Кулант присоединился к группе вскоре после своей эпизодической роли в фильме Made In Jamaica. Кулант как и Боб Марли, провел детство в ямайской деревне недалеко от Кингстона. По признанию артиста его приверженностью с детства были такие классики, как Джейкоб Миллер, Баррингтон Леви и даже сам Боб Марли, при этом вдохновение он черпал из музыки бушменов.
Вдохновляясь песнями из золотой эры регги, Кулант писал свой материал. Его сольный трек получил регулярную ротацию на Ямайке, в дополнение к нескольким выступлениям на крупных сценах острова, в том числе и с The Wailers , где вскоре Кулант получил немалую популярность.
"Это был замечательный опыт, пение с Wailers. Потому что многие из песен Боба Марли по-прежнему актуальны тому, что происходит прямо сейчас. "Они вне времени, - продолжает он - Боб Марли был пророком, и это большая честь быть частью этого. Я положил всего себя в распространение этого посыла, и это может только помочь своему собственному развитию как художника и как автора песен".
На данный момент, восторженные поклонники открыли тот факт, что Кулант привносит свое личное выражение в песни Марли, актуализируя их и для молодых и для старых. На предстоящей записи альбома в рамках поддержки Всемирной Продовольственной Программы Кулант будет петь с мировыми музыкальными знаменитостями. И все композиции выдерживают сравнение с лучшей работой группы из прошлого.
Тем самым The Wailers удалось перевернуть очередную страницу во главе со своим новым харизматичным вокалистом, и они готовы войти в историю еще раз!
Ровно через два года, после произведенного фурора, в Екатеринбургготовится вернуться Armada Night! Самое главное и жаркое событие трансовоймузыки года растопит эту зиму!
Как и всегда, легендарный музыкальный лейбл Armada Music, основанныйгениальным Армином ван Бюреном и ставший в этом году «Лучшим МировымРекорд-лейблом» третий раз подряд по версии International Dance Music Awardsорганизует вечеринку лучших трансовых ди-джеев мира. Среди приглашенныхрезидентов только звезды трансовой музыки - John O'Callaghan, Shogun, MaxGraham и Ruben De Ronde.
Бросит спичку в атмосферу всепоглощающего транса John O'Callaghan, входящий в список 25 лучших ди-джеев мира иявляющийся одним из ведущих артистов лейбла Armada Music. В короткий срок, закакие-то пять лет, начав сочинять трансовую музыку Джон быстро поднялся допрофессионалов направления. В 2007 году выходит первый сборник О'Каллагана "Something to Live For". В этом жегоду композиция "Big Sky", записанная в сотрудничестве с вокалисткойОдри Галлахер, прbобретаетстатус современной классики транса, а сам Пол ван Дайк отмечает ди-джея как"одного из самых интересных авторов в современном мире". ПозжеО'Каллаган участвует в записи нескольких сборников на подлейблах Armada Music.Так же Джон сотрудничал и с другими музыкантами, среди которых стоит отметитьтранс-легенду Джузеппе Оттавиани. А весной 2009 года увидел свет егодолгожданный второй альбом - "Never Fade Away", опять же под руководствоммогучего лейбла Armada. В апреле 2011 года ди-джей выпускает третий альбом"Unfold", состоящий из 14 треков и являющийся примером зрелойклассической трансовой музыки с темными техно-транс-оттенками, эмоциональнымвокалом и ядерными мелодиями. На сегодняшний день John O'Callaghan по правусчитается одним из самых востребованных продюсеров и ремиксеров в электроннойтанцевальной музыке.
Со своим сетом за вертушками постоит Shogun, американо-тайваньский ди-джей и продюсер. Эндрю Чен акаShogun, пленил зрителей во всем мире своими ди-джей скиллами и манеройвоспроизводства треков. Как бывший ди-джей Ministry of Sound Nightclub, ониграл вместе с лучшими ди-джеями мира, такими как Tiesto, Paul Oakenfold, BTetc. Его эксклюзивный девятичасовой сет в одном из клубов установил стандарттак называемой "эпической ночи" транс-музыки, а время у пульта онхарактеризует только как эмоциональный и удивительный путь. Треки Эндрюпостоянно находятся в ротационных списках многих зарубежных радиостанций. Егокомпозиции ”Nadia” и "Connected" были замечены лейблом Armada, искоро готовятся к массовому выпуску, а два релиза «Panic Room» and"AT3" были высоко оценены Полом ван Дайком и получили постояннуюротацию в его еженедельном радио-шоу Vonyc Sessions. Одна из последних работShogun - «Skyfire» вышла на диске "A State of Trance 2011", которыйуже получил по итогам продаж только в России статус платинового.
Внесет свою лепту в ночное транс-погружение не нуждающийся впредставлениях канадский композитор и продюсер Max Graham. Его транс-хиты «Airtight» и «I Know You’re Gone»являются римейк-монстрами восьмидесятых, явно демонстрирующие его умение делатьзаписи, играть их и заставлять танцпол двигаться. Пару лет назад Макс решилвернуться к своим трансовым корням под знаком лейбла Armada и поддержкой MarkusSchulz, Armin Van Buuren и Gareth Emery.
Одной из последних и удачных его композиций стали «Sun In The Winter»,синглы "Dusky 2010" (Does She Know Yet) и "Nothing ElseMatters". Прогрессив и транс Макса Грехама проверены временем, правдой ивысокими оценками поклонников.
Так же в эту ночь выступит резидент Армады - Ruben de Ronde.
Голландский ди-джей и продюсер, прогуливающийся в своих треках посамой тонкой грани транса, хауса и прогрессива. В 2005 году весь талант Рубенавылился в его собственный лейбл «Statement», который успешно сотрудничает сArmada Musiс. Именно Рубен является тем человеком, который отбирает для Арминаван Бюрена треки, которые впоследствии попадают в его сеты и собственноерадио-шоу.
Неизменно творчество Рубена де Ронда поддерживают Armin van Buuren,Paul van Dyk, Tiesto, Cosmic Gate, Markus Schulz, Judge Jules, Fedde Le Grand иRoger Sanchez. Сейчас Рубен востребован не только как продюсер, но и какди-джей: он успешно гастролирует и ведет свое радио-шоу в голландии «The Soundof Holland». На данный момент Рубен де Ронд прямо здесь, прямо сейчас, готов кширокому и перспективному горизонту.
Дуэт Infected Mushroom - признанные во всем мире «отцы» псай-транса, самая известная на сегодняшний день израильская группа. Уже много лет Infected Mushroom остается одним из самых больших музыкальных международных успехов Ближнего Востока и самым культовым проектом в жанре гоа-транса.
Постоянные участники группы Infected Mushroom - Erez Eizen и Amit Duvdevani.
За 10 лет совместного творчества было выпущено пять альбомов и несметное количество синглов. Их живые выступления, наполненные энергетикой транса, взрывными гитарными рифами и пронзающей мелодичностью, покорили публику во всем мире.
Их песни перепевает сама Metallica! И вэтом нет ничего удивительного, ведь авторы нетленной "Die, Die My Darling" - легендарные MISFITS! Отцыстиля "horror-punk", они оказали огромное влияние на тяжелую музыку, подойдяк празднованию своего 35-летия полными задора и огня! Они по-прежнему черпаютвдохновение из старых фильмов ужасов, а их шоу являются нагляднымподтверждением того, какими должны быть настоящие панк-концерты. Обязательно кпосещению для всех ценителей стиля и любителей неординарных перфомансов!
Если бы не было MISFITS, то небыло бы такого стиля, как "horror-punk". Причем здесь ужасы,спросите вы? А всё дело в истоках. Уже на заре своей карьеры музыканты MISFITS (а этотакие легендарные личности, как Гленн Данзиг и Джерри Онли) черпали вдохновениеиз старых фильмов ужасов. Этот выбор стал определяющим для имиджа: черепа,скелеты, мрак и тьма. В общем, всё что передавала атмосфера ужастиков.Сценический имидж музыкантов также был под стать: наводящий трепет грим, такназываемый "корпспейнт", благодаря которому участники MISFITSвыглядели, как мертвецы и привидения. При этом музыку они исполняли вполне"живенькую"! На творчество MISFITS оказали влияние самые различныефакторы, а вот на кого они сами оказали влияние - не счесть! Такие шедевры, как"Die,Die My Darling" или "Last Caress", стали настоящими жемчужинами мировой музыкальнойсокровищницы, и кто только не исполняет песни MISFITS: от Metallica до Cradle of Filth и Sum 41.
В 2012 году группа отмечает солиднуюдату - 35 лет творческой деятельности!
Вот уже где найдется место веселью иугару. Приходи 2 марта на юбилейный концерт в Екатеринбурге ("TeleClub"),чтобы потом рассказывать внукам, какими были они... "ужасные с виду, нодобрые внутри". К тому же вам предоставляется шанс воочию заценитьнастоящий devilock - неотъемлемый атрибут horror-punk - прическу в виде длиннойчелки до самого подбородка! Считается, что ее изобрел и ввел в обиход самДжерри Онли, легендарный бас-гитарист MISFITS!..
The Subways – британская группа, играющая инди-рок. Их дебютный альбом «Young for Eternity» вышел в 2005 году в Великобритании. Весной 2012 в рамках турне в поддержку нового альбома "Money and celebrity" группа выступит в Екатеринбурге. Билли Ланн (гитара, вокал), Шарлотта Купер (бас-гитара, вокал) и Джош Морган (ударные) это отвязная троица, которая дастпервый большой инди-концерт в Екатеринбурге со времени выступления The Horrors!
Дебютный альбом The Subways «Young For Eternity», был выпущен в 2005 году в Великобритании и в 2006 году в США, став к началу 2007 года золотым за 100000 проданных копий. Второй альбом, «All Or Nothing», был выпущен в 2008 году, а композиция «Rock & Roll Queen» становится саундтреком к фильму самого Гая Ричи – «Рок-н-ролльщик», после которого песня получает статус «визитной карточки» группы.
Их третий альбом «Money & Celebrity» дебютировал в сентябре 2011 года. Показывая неплохую для достаточно молодого коллектива творческую потентность The Subways расставляют свои концертные приоритеты в основном вокруг Великобритании, поэтому будет большой удачей увидеть и услышать выступление этой группы вживую!
The Subways признаются, что "не существует более захватывающего для нас, чем быть на гастролях. Мы никогда не хотели делать ничего другого. Мы хотели подниматься на сцену и играть рок-н-ролл каждый день, посещать новые города, новые страны, новые континенты и заводить новых друзей по пути, это самый удивительный опыт, который мы когда-либо испытывали. Мы будем зажигать до конца! Треки с нового альбома, такие как «It's a Party» и «I Wanna Dance With You» были написаны с огромной жаждой быть на сцене и заставить всех сходить с ума. И это величайший наркотик в мире, видеть, как люди выкрикивают слова написанной тобой песни, танцуют, хлопают в ритм и кричат, когда ты этого просишь!»
The Subways с презентаций нового альбома «Money & Celebrity»!
Тарья Турунен - финская оперная певица, пианист, композитор, бывшая вокалистка симфо-метал группы Nightwish. Тарья является одной из самых известных и талантливых певиц в этом жанре не только в Финляндии, но и во всей Европе. Сильный голос Турунен и необычная для метала манера исполнения придавали тяжёлой музыке Nightwish уникальное звучание. В данное время занимается сольным творчеством, записала два Рождественских альбома «Henkäys ikuisuudesta» (2006), и два студийных: «My Winter Storm» (2007) и «What Lies Beneath» (2010). Тарья была номинирована на шесть наград Emma и в 2009 была предварительно номинирована на премии Гремми.
В рамках What Lies Beneath Final Tour 9 марта 2012 года Тарья даст концерт в Екатеринбурге!
Золотой голос немецкого хард-рока и фронтмен группы U.D.O. - Удо Диркшнайдер возвращается в Россию!
Группа "U. D. O." во главе с ее бессменным фронтменом Удо Диркшнайдером стала логическим продолжением легендарных "Accept" – команды, которая на протяжении всех 80-х была синонимом хэви-металл для большинства поклонников жанра. Именно Удо Диркшнайдер вынес немецкий хард-рок на мировую арену в составе "Accept" в 80-ые, тем самым вызвав бешенный интерес к коллективам из родной страны. Любовь и популярность, а так же бешеный коммерческий сепх последнего альбома “Metal Heart” не прошли бесследно. Большинству была больше интересна материальная стороны проекта нежели продолжение развития своего детища.
Удо отказывается менять свою обычную манеру исполнения, предавая таким образом, своих фэнов, и уходит из группы, чтобы создать сольный проект.
Тут и произошел раскол. Но расставание прошло без шума и гама, каждый занялся своим делом, и весьма даже успешным.
В 1988 году группа выпустила свой первый альбом “Animal House”, который правда состоял из песен, подготовленных для Accept. Но это никого не смутило, а сыграло на руку.
В конце года группа выпускает свой второй альбом "Mean Machine".Группа едет в тур в поддержку “Mean Machine”, где выступают совместно с Оззи Осборном. Так же группа принимает участие в фестивале, посвященном пятилетию журнала "Metal Hammer", где помимо Оззи играла на одной сцене с DORO, QUEENSRYCHE .
Выпустив серию удачный альбомов, Удо решил воссоединиться с Accept. Фанаты ликовали от счастья. 1993 год. Выходит первый после раскола диск ACCEPT "Objection Overruled" с Удо на вокале, что стало настоящей сенсацией в мире тяжелой музыки.
После "Objection Overruled" последовало еще два достаточно сильных альбома ACCEPT, однако годы размолвки наложили свой отпечаток на отношения внутри группы. Разные взгляды на жизнь и музыку оставляли свой след.
Несмотря на успех 3-х альбомов реформированных АССЕРТ на личной почве и в творческой деятельности возникает все больше противоречий. Группа напоминает треснувшую льдину, где по одну сторону стояли Удо и Штефан Кауфманн, а по другую Вольф Хоффманн и Питер Балтес. В итоге было принято решение разойтись. Группа дает прощальное мировое турне, приуроченное также к двадцати пятилетию коллектива, после чего заявляет о распаде.
Удо с новыми силами приступает к записи нового альбома. Когда с прошлым окончательно покончено, то ничто не будет мешать двигаться вперед. Каждый новый альбом был успешнее предыдущего. Мировые турне, аншлаговые концерты и безграничная любовь фэнов. Ради этого стоило рискнуть всем, чтобы донести свои взгляды до публики. Никогда не стоит отказываться от своих идей, как бы соблазнительно тебя не пытались бы от них откупить. Так поступил Удо много лет назад и не прогадал.
Гленн Хьюз по праву носит титул ГОЛОС РОКА. Его безупречный, мощный, полный экспрессии вокал звучит на более чем 140 альбомах, как сольных, так и на дисках лучших рок-музыкантов современности. Начав карьеру в 60-е как лидер популярной в США фанк-рок группы TRAPEZE, с 1973 по 1975 Хьюз по приглашению Ричи Блэкмора стал бас-гитаристом легендарных DEEP PURPLE, разделив вокальные партии на их трех классических альбомах с Дэвидом Ковердейлом. В последующие годы, наряду с записью 23 сольных альбомов, Гленн был вокалистом BLACK SABBATH, GARY MOORE BAND, HUGHES TURNER PROJECT, PHENOMENA и отметился на альбомах Тони Айомми, Джона Лорда, Томми Болина, Роджера Гловера, Пэта Трэверса, CLIMAX BLUES BAND, Пэта Тролла, Джона Норума, NIGHTRANGER, Джеффа Даунса, Стива Саласа, HEAVEN, Ричи Котцена, Кена Хенсли, WHITESNAKE, Джеффа Скот Сото, BRAZEN ABBOT, QUIET RIOT, ASIA, MOTLEY CRUE. В январе 2010 Хьюз вместе с сыном покойного барабанщика LEDZEPPELIN Джейсоном Бонэмом и гитаристом-виртуозом Джоном Бонамассой создал супергруппу BLACK COUNTRY COMMUNION, выпустившую два успешных альбома. В первом за четыре года российском туре Хьюз обещает сыграть как неувядающие хиты времен DEEP PURPLE, так и песни с нового альбома.
Только за богатую, словносценарий любимого бразильского долгоиграющего сериала и почти тридцатилетнююисторию группу Sepultura(ударение на предпоследний слог, как советует португальская фонетика) уже можно выделить. И особенно за до сих порнепрекращающийся процесс выпуска новых пластинок, по сравнению с другимипредставителями богатейшего списка прекрасных бэндов, отвечающих за тяжелыйметалл в нашем сумасшедшем мире.
Музыкальный коллектив из страны,где живет «много-много диких обезьян», представляет собой, на данный момент, законченное произведениеискусства. За время работы над ним было все: и робкие наброски, и первыеудачные решения, непростые творческие муки с апогеем последних штрихов ивсеобщим одобрением. Sepultura– настоящий, живой, брутальный зачинатель бразильского треш- и дет-металла,группа-отец южноамериканского хардкора и настоящая национальная легенда тяжелоймузыки. Коллектив и сейчас проявляет огромную творческую и концертнуюактивность, сравниваемую с лучшими временами своего становления. Взять хотя быуспешный тур ушедшего года в поддержку свеженького альбома «Kairos», собиравшегополные стадионы или безумное выступление на крупнейшем рок-фесте «Rock in Rio2011».
Yellowcard были созданы еще в далеком 1997 году в Флориде, в городе Джексонвилле.
Название группы Yellowcard переводится как "желтая карточка" - такую в американских колледжах предъявляют нарушителям правил поведения на вечеринках - тем, кто пьет слишком много, чрезмерно буянит или делает что-нибудь идиотское - например, разливает пиво на ковер.Такое название до недавнего времени вполне отображало задорный и немного хулиганистый дух команды, участники которые всегда были не прочь выпить и повеселиться. Однако после выхода альбома "Lights and Sounds" (уже пятого по счету) можно говорить об определенной музыкальной зрелости группы - подуспокоились хулиганы.
У Yellowcard невероятно хорошая подборка инструментов, куда гармонично вписывается даже скрипка. Фронтмен группы учился в одной школе со скрипачом во Флориде. Там многие увлекались искусством, именно тогда и была создана группа "желтых карточек". На одной из вечеринок, Шона (скрипача) попросили сыграть на скрипке под медленную композицию. Получилось интересное сочетание, которое сработало на все сто процентов, после чего скрипач остался в группе. Но это был не первый эксперимент Yellowcard, до этого были еще саксофоны, клавишники, бэк-вокалисты из церковного хора. Творческая обстановка, желание пробовать и открывать что-то новое в звучании – так все начиналось. Yellowcard - For You, And Your Denial (Official Music Video)
Но по-настоящему калифорнийские панк-рокеры почувствовали вкус славы, после выхода в 2003 году альбома Ocean Avenue, ставший платиновым. Его релиз занимал первые места в разнообразных музыкальных чартах, а их видеоклипы начали показывать по MTV. Публике альбом понравился, поэтому в общем-то и не удивительно что общий тираж составил около 2 миллионов копий. Помимо того, что композиции часто звучали по радио, песню "Breathing" использовали в играх "Burnout 3: Takedown" и "FlatOut 2". Yellowcard - Ocean Avenue
Войдя в кураж, Yellowcard заняли пятое место в альбомном чарте Billboard с пластинкой "Lights and Sounds", после чего их творческие обороты замедлились, из-за изменений в составе команды, предпоследний участник оригинального состава покинул группу, чтобы заняться сольной карьерой.
После перерыва, который длился почти два с половиной года, группа подписала контракт с леблом Hopeless Records и в марте 2011 года выпустила свою седьмую студийную пластинку "When You're Throught Thinking, Say Yes". В настоящий момент альбом доступен всем пользователям Интернета.
W.A.S.P. Они стояли у истоков самых скандальных шоу за всю историюрок-музыки! Ритуальные убийства животных на сцене, куски сырого мяса, летящие взал, полуобнаженные девушки - это всё то, что вкупе с потрясающей музыкойпринесло W.A.S.P. любовь и ненависть по всему миру. "We Are Sexual Perverts"("Мы сексуальные извращенцы"), - заявляли музыканты, предлагаяпублике одну из расшифровок названия группы. Запрещённые повсюду и везде ониблагодаря своей музыке нашли дорогу к своему слушателю и вот уже на протяжении30 лет сокрушают наше сознание лучшими рок-песнями, которые знало человечество!В это невозможно поверить, но W.A.S.P. в 2012 году стукнет тридцатник!
Вам представляется возможность личнопоздравить W.A.S.P.: группа приезжает 17 мая в Екатеринбург ("TeleClub")с юбилейным концертом, чтобы ещё раз "вспомнить всё" и пережитьвместе с нами лучшие мгновения!
Реклама на Е1
17.02,
начало: 20.00
22.02,
начало: 23.00
25.02,
02.03,
начало: 20:00
04.03,
09.03,
начало: 20:00
11.03,
16.03,
начало: 20:00
05.04,
начало: 20:00
30.04,
17.05,
начало: 20.00