Скуку — долой! Из рамок — вон! Эпатаж и манифест! Так запросто мог бы звучать слоган русского авангардизма, который стремительно объединил вокруг себя художников, музыкантов и писателей нового времени, только начавшегося XX века. Они устали от классики и традиций, они искали истину в непривычном и незнакомом. В том, что уже совсем скоро прогремит на всю страну радикальным «Черным квадратом» Малевича.

И хотя Малевич стал едва не синонимом авангардизма, пионером движения был вовсе не он.

И путешествуем
по истокам
одного из самых
нестандартных
художественных
направлений

Рассказываем
о пионере
русского
авангарда

Его ученица придумала
«Рабочего и колхозницу»

«Бубновый валет» — это провокация

и творческий мятеж против «буржуазных пережитков»

Экспозиция подготовлена Государственной Третьяковской галереей совместно с ВТБ. Банк является большим поклонником искусства и уже не в первый раз поддерживает культурно-просветительские проекты: две большие выставки искусства XX века «Наш Авангард» в Русском музее и «Илья Машков. Авангард. Китч. Классика» в Третьяковке идут прямо сейчас.

В молодости Машков был радикальным модернистом, обожал писать натюрморты, портреты, тяготел к гиперболизации, наивному искусству и народным сюжетам. Особое внимание юный художник уделял экспериментам с цветом.

Уже в названии этого московского объединения русского авангарда сквозил вызов обществу. Оно отсылало и к азартным играм, и к робам каторжников, на спинах которых изображали ромб, похожий на бубновую масть.
На языке живописи члены общества говорили брутально и привлекая внимания большими форматами и яркими красками.

C его ранних холстов сочатся спелые оттенки,

стихийность и эмоциональность сюжетов

Позднее от буйного и непокорного авангардизма Илья Машков перейдет к социалистическому реализму. А одна из его учениц Вера Мухина создаст, пожалуй, самую «советскую» монументальную скульптуру «Рабочий и колхозница».

Обзор большого метафизического путешествия художника-авангардиста по России — от родной станицы Михайловской до Третьяковской галереи — подготовлен совместно с банком ВТБ.

Как распространялся авангардный «синдром», проследим в интерактивной летописи по следам Машкова и его наследия

Благодаря Илье Машкову о русском авангарде заговорят за рубежом, а желанием выходить за рамки заразятся творцы по всей России.

его румяная колхозница с тыквами в руках
станет эталоном для художников
революционной России

Илья Машков — уроженец станицы Михайловской, находящейся в Волгоградской области. Любовь к малой родине будет отражена в теплых пейзажах и мотиве изобилия: на натюрмортах живописца всегда много простой, но аппетитной еды, традиционно «южных» фруктов, а в вазах только полевые цветы. Именно здесь художник создаст «Колхозницу с тыквами» в 1930 году.

Здесь хранится 100 работ художника — это самая большая региональная коллекция. Помимо произведений в архиве музея можно найти документы, фотографии и редкие рукописные материалы 1920–1930-х годов.

где родилась «Колхозница с тыквами»

1881

Где посмотреть Машкова в Волгограде

Волгоград

Волгоградский планетарий. Скульптура «Женщина мира». © Алексей Волхонский

Вид на Центральную набережную Волгограда. © Алексей Волхонский

Машков И. И. Колхозница с тыквами. 1930. Волгоградский музей изобразительных искусств им
И. И. Машкова

Вид на проспект Столыпина в Саратове

Саратов — столица протоавангарда. Художники саратовской школы живописи принадлежали к символизму, их картины уже отходили от традиций классической школы, но мотив недосказанности и необходимость подвергать творчество философскому взгляду прокладывали дорогу к будущим реформам в мире искусства.

Илья Машков объединится с саратовскими творцами в 1916 году, когда вступит в объединение «Мир искусства» — междисциплинарную организацию, одну из самых известных группировок Серебряного века. В 1921 году Машкова изберут председателем московского отделения мирискусников.

откуда проложили путь к реформам в искусстве

1916

Где посмотреть Машкова в Саратове

Саратов

Саратовская государственная консерватория имени Л. В. Собинова

Храм святых равноапостольных Кирилла и Мефодия в Саратове

Машков И. И. Натюрморт с красной рыбой (натюрморт с сигом). 1923. СССР.
Екатеринбургский музей изобразительных искусств

Екатеринбург — столица конструктивизма, а конструктивизм — самобытное направление советского авангарда. Монументальные здания, четкие линии и понятные формы. Нет данных о том, посещал ли Машков Свердловск, но он бы точно оценил масштаб и зрелищность — это те черты, к которым тяготел сам живописец в своем творчестве.

В 1920-х годах уральская столица застраивалась ансамблями в стиле конструктивизма, и сейчас яркие примеры из прошлого можно найти на каждом шагу: Дом печати, Главпочтамт, Дом обороны, гостиница «Исеть» и так далее.

Здесь хранятся портреты 1913 и 1918 года, на которых можно видеть, как творчество Машкова переходит на новый этап: краски уже не такие кричащие, картины выглядят более спокойными. Художник обращается к неустаревающей классике, но из-под его кисти она выходит живописной.

где целый город будто нарисован авангардистами

1913

Где посмотреть Машкова в Екатеринбурге

Екатеринбург

«Женский портрет с зеркалом», 1918. Екатеринбургский музей изобразительных искусств

Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан. Автор: Екатерина Егорова. Источник: Wikipedia.org.

Дворец земледельцев в Казани

Казань в начале XX века считалась периферией России, но это не мешало новому искусству расширять свои границы. В 1919 году здесь был создан один из филиалов ВХУТЕМАСа — в оригинальной Высшей художественно-технической мастерской Москвы однажды будет преподавать Илья Машков. Последовательно на протяжении более чем 10 лет здесь будут рождаться авангардистские группировки, тяготеющие к советскому гротеску.

Одним из самых известных станет ОСТ — общество художников-станковистов, которое будет воспевать советский народ и его достижения через необычное сочетание энергичного монументализма и экспрессионизма. В составе учредителей ОСТ — Александр Лабас, преданный ученик Ильи Машкова.

Здесь хранится ранняя графика художника, выполненная углем, а также яркие образцы крымского периода творчества: на полуострове Илья Машков работал на пленэре, то есть рисовал непосредственно на открытом воздухе. Особенно его вдохновляли горные пейзажи: цветные крыши домов и тропинки, теряющиеся в глубине картины.

где открылась альма-матер учеников Машкова

1919

Где посмотреть Машкова в Казани

Казань

Дом на Дворцовой набережной в Казани

Водонапорная башня, Оренбург.  © Елена Зинченко

Набережная реки Урал, Оренбург. © Елена Зинченко

Оренбург

Где посмотреть авангардистов в Оренбурге

1881

Здесь хранится одна из поздних работ его ученика Александра Осьмеркина — «Во дворе Эрмитажа», написанная в 1945 году.

город последователей Машкова и Малевича

В Оренбурге Казимир Малевич лично основал филиал своего детища — УНОВИСа. Эмблемой «Утвердителей нового искусства» был черный квадрат, а занимались они оформлением агитпропаганды, настенной живописи и созданием эскизов для театральных костюмов и декораций. Руководитель оренбургского филиала Иван Кудряшов стал автором холста в стиле супрематизма для Первого советского театра в городе. В Оренбурге работал один из учеников Ильи Машкова — Сергей Богданов.

Мост «Европа — Азия», Оренбург. © Елена Зинченко

Машков И. И. Натюрморт. (Виноград, лимон и рак). 1924. Государственная Третьяковская галерея

На карте русского авангарда много мест, где отметился Илья Машков. Но именно в Москве художник провел большую часть жизни. Здесь он учился и учил, занимался декорированием гостиниц и рисовал раненых солдат в Лефортово.
Но собрать в Москве, и в любой другой точке мира, полную ретроспективу работ Машкова прежде не удавалось никому. Большинство его работ буквально «разбросало» по планете: в 1920-х годах творчество Машкова активно приобретали не только музеи, но и частные коллекционеры, в том числе и за рубежом.

Но невозможное — возможно, и в июне выставка работ Ильи Машкова, не имеющая аналогов по своим масштабам, откроется именно в Москве, в Третьяковской галерее.

От примитивистских натюрмортов 1910-х до полотен соцреализма в 1940-х — впервые посетители выставки смогут проследить, как развивалось творчество автора, что осталось неизменным, а что преобразилось под влиянием революции и вдохновляющей советской пропаганды.

Более 150 работ: живопись, графика, фотоархивы художника из коллекции Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Волгоградского музея изобразительных искусств им. И. И. Машкова, Государственного музея изобразительных искусств республики Татарстан, Пермской государственной художественной галереи, Екатеринбургского музея изобразительных искусств, Вологодской областной картинной галереи и других российских государственных и частных собраний.

Выставка продлится до ноября 2025 года. Генеральный партнер — ВТБ.

2025

Москва

Машков И. И. Клубника и белый кувшин. 1943. Государственная Третьяковская галерея

Машков И. И. Снедь московская: хлебы. 1924. Государственная Третьяковская галерея