«При чём здесь музыка?» Как в Екатеринбурге отметили Год уральского рока — без Бутусова, зато с чиновниками

Круглые даты — это самый надежный способ для всеобщего любимца напомнить о своем существовании. Вот и про легендарный уральский рок все вновь вспомнили в связи с 40-летием Свердловского рок-клуба. Сам юбилей приходится на март, но празднования решили растянуть на весь 2026 год.

Уже было несколько небольших мероприятий музейного формата и один фальстарт в виде внезапно реанимированного фестиваля «Старый Новый Рок», но настоящий старт приурочили к 45-летию группы «Урфин Джюс» и дню памяти Ильи Кормильцева. Площадку для чествования ветеранов выбрали соответствующую — умеренно-торжественный «Космос», куда не стыдно позвать мэра и других официальных лиц. Как прошел «Большой рок-квартирник» и какое послевкусие он оставил, рассказывает шеф-редактор E1.RU (и музыкант) Александр Ашбель.

«Эта музыка будет вечной, ну а мы будем заряжать батарейки» — так закончил свою приветственную речь мэр Орлов, и в этих словах (спасибо сообразительному спичрайтеру) без труда угадывалось желание власти прислониться к той истории, которая родилась вопреки политикам и долгое время счастливо обходилась без их внимания. Желание это было взаимным: градоначальника со сцены поминали на протяжении всего вечера, и наверняка не по принуждению.

Говорили и про то, что эта музыка воспитала целое поколение и привила слушателям особенные ценности. Учитывая, что рок слабо представим без духа свободы и вольнодумства, так и хотелось увидеть на сцене «молодую шпану», которая уже подхватила выцветшее знамя своих учителей — но нет. Ни опальную «Курару», ни модную «Перемотку» на праздник не позвали, так что за молодежь пришлось отдуваться 53-летнему Сергею Бобунцу.

Но совсем без преемственности не обошлось: еще до концерта рокеры вручили директорам школ из Екатеринбурга, Верхней Пышмы и Асбеста сертификаты на покупку музыкальных инструментов. Говорят, что рок-легенды рождаются немного по-другому, но, если детям будет на чём играть свои любимые три аккорда, это уже большой плюс. На эти же цели пойдут и сборы с билетов.

Начался концерт очень эффектно — оркестр B-A-C-H (сам по себе уже легенда) исполнил попурри из хитов уральского рока, а параллельно на экране показывали архивные фотографии соответствующих групп. Спасибо организаторам: хотя бы так мы увидели «неудобных» участников той волны: Глеба Самойлова, Александра Бурого, Константина Лекомцева, Антона Нифантьева… Вряд ли они сами рвутся попасть в этот славный пантеон, но всё же.

А дальше началось то, что многим слушателям не понравилось, хотя, как по мне, это было самой удачной фишкой вечера: в первом отделении звезды исполняли свои песни под аккомпанемент оркестра, но без барабанов, электрогитар и прочей рок-атрибутики. Очень трогательно прозвучал дуэт Насти Полевой и Егора Белкина — даже если голоса их порой подводили, это сполна компенсировалось эмоциями, а «Танец на цыпочках» вообще как будто был создан для такой аранжировки.

Скажу очевидное: обычный слушатель всегда ждет хитов, но не всем музыкантам интересно быть предсказуемыми. Если «Апрельский марш» выдал на три голоса свой коронный номер «Сержант Бертран» (он по-прежнему звучит перпендикулярно всему уральскому року), а Бобунец, невпопад улыбаясь, спел грустную балладу «Зачем топтать мою любовь», то Вадим Самойлов вспомнил не самую известную песню «Ты уходишь» с первого альбома «Агаты».

Но самым эмоциональным моментом первого отделения стал выход Евгения Горенбурга. Свое выступление он начал с уже привычного призыва дать денег на очередной культурный проект (тут создатель «Ночи музыки» адресно намекнул на богатеньких застройщиков), а затем вместе с Самойловым исполнил песню «Мы уходим в закат». В этом послании виделось прощание того поколения со слушателем. Да, то самое «поплачь о нём, пока он живой». И в полной тишине финальная строчка: «Я вас очень люблю».

Да, это было сильно.

Отдельный респект режиссеру шоу — не только за то, как было выстроено первое отделение, но и за выбор ведущего. Очень уютно расположившись в кресле под торшером, Михаил Симаков из «Апрельского марша» отпускал ироничные и всякий раз уместные комментарии, сбивая чрезмерный пафос до уровня заявленного рок-квартирника. Чего стоят хотя бы его приветственный вопрос: «Вы всё-таки пришли, да?» и просьба не аплодировать после каждой реплики.

В антракте начался сущий кошмар. Казалось, что зрительный зал в полном составе побежал скупать атрибутику: юбилейные футболки и худи, пластинки, книги, значки, ручки и так далее. Выбор мерча был вполне достойный, к тому же с минимальными наценками — но вот незадача: несколько мальчишек-студентов буквально разрывались между покупателями, путаясь и безнадежно пытаясь успеть везде с единственным платежным терминалом. Ну как же так?

После антракта было уже совсем другое шоу. Место оркестра на сцене занял расширенный состав «Урфин Джюса», со всё тем же Самойловым на синтезаторе и прекрасным Альбертом Потапкиным на басу. Группа отмечала 45-летие в отличной форме, но не учла двух нюансов: публика, которая шла на хиты, знала далеко не все из 12 песен программы, к тому же многие просто устали высиживать концерт в среду, в одиннадцатом часу вечера — и уверенными ручейками потекли на выход.

Едва ли не самая народная песня Пантыкина и Ко — «Чего это стоило мне». Пока самоназначенный дедушка уральского рока пел под свой же клавишный аккомпанемент, за спиной у него показывали галерею ушедших рок-музыкантов. Зачем-то их фотографии решили оживить с помощью ИИ, и это было максимально плохо. Представьте, например, Старика Букашкина, который смотрит на вас и внезапно начинает зловеще улыбаться. Что еще хуже, когда баллада завершилась, видеоряд просто отрубили. Подумаешь, еще пару мертвых музыкантов не показали. Это просто стыдобище.

Спев недружным хором уральский рок-гимн «Отходная» (в начале 90-х этот клип регулярно крутили на местном ТВ, но в широкий народ песня так и не ушла), заслуженные дедушки перешли к финальной части шоу — так называемой «Легендарной автограф-сессии». За каких-то 10–15 тысяч рублей можно было стать счастливым обладателем подписей Насти, «Чайфов» и всех-всех-всех — разве что кроме Вячеслава Бутусова. Он приехать не смог, поэтому записал видеообращение для зрителей, а еще его ростовую картонную фигуру зачем-то выставили на сцену. Видимо, ради эффекта присутствия. Сомнительно, но окей.

После концерта осталось странное послевкусие. С одной стороны, чествовать такие культурные феномены действительно надо — и организаторы в силу своих талантов постарались сделать это хорошо. Местами было классно и даже пронзительно, местами — неловко, но в целом ругать это шоу не за что. Тем, кто жаждал громких рок-хитов, стоит дождаться концерта на День города, а в «Космосе» был именно камерный «квартирник», так что претензии не совсем по адресу.

Но вот что лично меня сильно смутило — это желание превратить рок-культуру, которая родилась в студенческом подполье, в какой-то иконостас с памятниками, почетными званиями и прочими медальками. Неужели вам правда это всё настолько важно, дорогие товарищи?

Видимо, да — иначе не выбежал бы на прощальных поклонах к микрофону дядя Вова Бегунов и не выкрикнул бы восторженно: «Как классно, что глава города в нашем мерче!»

Классно, конечно. Но при чём здесь музыка?

Напоследок — еще несколько кадров с «Большого рок-квартирника»:

Истории уральского рока и его героев у нас на сайте посвящен специальный раздел. Там, например, есть история самого первого в Свердловске рок-фестиваля, который попытались отменить, а еще рассказ, как легендарный музыкант Юрий Шевчук скрывался на Урале от КГБ и едва не стал постоянным участником местной группы.